Page 54 - Pablo Picasso

nella vicinanza dell’arco spalancato. Sergej Shchukin pensava
probabilmente a questo dipinto quando disse che Picasso avrebbe

dovuto decorare le cattedrali. Persino le componenti formali del quadro
sembrano trovare dei precedenti nella tradizione dell’arte sacra: la
composizione riecheggia quelle delle antiche stele funerarie così come

l’iconografia medievale di Maria ed Elisabetta; i personaggi si
ricollegano alle nobili ed epiche figure di Giotto e Masaccio, o alle

immagini spirituali delle statue gotiche; e la scelta monocromatica trae
origine dalla trascendente tonalità blu-verde di Luis de Morales.
Al contrario, però, gli schizzi dimostrano che Picasso non era ispirato

da queste antiche tradizioni iconografiche o stilistiche, bensì piuttosto –
se si riesce a guardare di là da esse – intendeva trattare il suo tema

dell’incontro fra due donne per mezzo di un’idea plastica che
incarnasse l’archetipo stesso dell’incontro. L’effetto che negli schizzi

derivava dalle mani congiunte delle sorelle fu reso, nel dipinto,
attraverso la composizione: le due figure protese l’una verso l’altra

simulano un arco che “fa rima” con l’arco scuro che sta sullo sfondo a
sinistra, realizzando così l’unità architettonica di quella composizione
in due parti. Allo stesso tempo, Picasso attribuì a questa idea visiva il

rilievo della metafora poetica: «meeting at an arch» [«incontro presso
un arco», ma anche «a formare un arco». n.d.t] (un’altra caratteristica

della prigione di Saint-Lazare era la possibilità di visite alle detenute da
parte di gruppi di volontarie, e Picasso potrebbe anche esserne stato

testimone).
Può ben darsi che dipingendo La visita Picasso abbia scoperto per la

prima volta da sé la legge dell’equazione associativa e plastica tra
diversi oggetti, che sarebbe poi diventata un importante e attivo
strumento del suo immaginario poetico, quella poesia della

metamorfosi che avrebbe avuto origine nel periodo cubista e sarebbe
stata conservata da Picasso fino alla fine. La visita, terminata

probabilmente nell’autunno del 1902, costituisce l’acme della prima
fase del Periodo Blu, una fase dominata dal tema di Saint-Lazare. Nel
1902, anno che Picasso trascorse per tre quarti a Barcellona, la sua arte

si allontana dalla realtà per avventurarsi in una regione di idee
trascendenti espressive soltanto della sua soggettiva esperienza

spirituale.